以前总觉得创造性思维是天才专属的天赋，真正沉下心琢磨如何培养自己的创造性思维后，才发现普通人的思维桎梏，全是日复一日的惯性思考一点点固化出来的。
大学做视觉设计作业的那段时间，我长期陷在思维僵化的困境里。每次拿到选题，第一反应永远是翻遍各大平台的参考案例，照搬现成的构图、配色和创意逻辑，一点点拼凑出规整的作品。专业课老师次次点评我的作品工整、不出错，却毫无新意，没有属于自己的东西。我那时候特别执拗，觉得创新就是凭空乱想，稳妥复刻成熟模板才是最靠谱的方式，没有突如其来的灵感，就绝对做不出有创造性的内容。所以每次思路卡顿，只会机械刷素材、发呆等待灵感，从来不会主动做出改变，连续半个学期的作业成绩都处在中游，毫无突破。
这是多数人培养创造性思维最致命的误区。
折腾好久才搞明白，灵感从来不是被动等来的，创造性思维也不是少数人的天生能力。之前一直错误把创新等同于彻底颠覆、无中生有，其实普通人的思维创造，从来都是在现有事物的基础上，通过拆分、替换、重组慢慢衍生出新的内容。我开始彻底改掉照搬全套模板的惰性习惯，不再囫囵吞枣吸收别人的成品创意，转而刻意拆解所有优质作品的底层细节。
看到一张优秀的海报、一组好看的排版，不再直接保存套用，而是拆分出色彩体系、文字层级、装饰元素、情绪氛围四个独立部分，逐一记录每一个细节的用法。之后不再原样复刻，而是随机打乱重组，把暖色调换成冷色系，把具象的实物元素换成抽象线条，把对称规整的排版改成错落的不规则布局。一开始拼接出来的成品格外怪异，杂乱无章，远不如模板精致，好几次看着粗糙的画面，都想退回之前省力的做法，但还是逼着自己坚持下来，每天花二十分钟做这种无目的、不追求完美的思维拆解练习。
很多人都卡在害怕出错、害怕不完美这一步。
后来才反应过来，思维的灵活度和创造性，恰恰是在一次次不完美的尝试里打磨出来的。我慢慢把这种练习延伸到日常生活里，刻意打破所有固化习惯。通勤不再常年走同一条路线，听歌不再固定单一曲风，看待问题不再默认只有标准答案。遇到学习和生活里的难题，先抛开所有人惯用的解法，强迫自己写出三个完全不同的思考方向，哪怕大部分思路稚嫩、不成立，也绝不允许大脑直接走捷径、套旧思路。
慢慢的会发现，大脑的惯性思维被一点点打破。面对任何问题，第一反应不再是翻看别人的经验、照搬现成方案，而是下意识思考可以调整什么、替换什么、重组什么。这种改变没有轰轰烈烈的顿悟，全是一次次挣脱思维舒适区的微小练习积累出来的。
那天凌晨做完全新的原创设计作业，删掉所有参考素材，看着屏幕里完全属于自己思路的画面，随手保存文件，合上电脑就蜷在椅子上睡着了。