古代的书法家有哪些人：各朝代顶尖书家风格鲜明、各有传世佳作

之前整理书法临摹素材、给身边初学书法的朋友整理入门清单时，总被反复问到古代的书法家有哪些人，我没直接照搬课本罗列名字，而是靠着自己常年临帖、逛碑林、翻古帖画册的积累，一点点梳理出历朝真正值得认识、作品值得临摹的古代书家，每一位的风格和特点都是实打实从字帖里摸出来的。

最先熟稔的肯定是魏晋时期的书法大家，这也是书法艺术真正走向成熟的阶段，王羲之绝对是绕不开的人物，常年临他的《兰亭集序》摹本，能明显感觉到他的字迹温润洒脱、行云流水，没有刻意的凌厉感，后世都称他为书圣，他的行书、楷书都是后世学书法的标杆。还有他的儿子王献之，书法风格比其父更奔放飘逸，笔法更舒展，《中秋帖》我反复临过很多次，线条灵动张扬，完全自成一派，不是依附父亲的名气立足书坛的，魏晋的书法气韵，大多都藏在这父子二人的笔墨里。

隋唐的书家，风骨最鲜明。

练楷书入门的时候，最先接触的就是颜真卿和柳公权，也是大众最熟知的两位唐代楷书大家。刚开始练字总分不清二人风格，折腾好久才搞明白，颜真卿的字浑厚方正、饱满雄浑，筋骨藏在厚重的笔画里，《多宝塔碑》是新手入门的绝佳范本，我初学楷书就是靠着这本字帖稳住的笔画结构，哪怕是新手临摹，也能快速掌握楷书的基础架构。柳公权的字刚好相反，瘦硬挺拔、棱角分明，笔画利落干脆，自带清冷风骨，世人常说的颜筋柳骨，就是对二人风格最精准的概括，之前逛西安碑林的时候，亲眼见过二人的原碑拓本，原石镌刻的笔触深浅错落，那种笔墨张力是普通印刷字帖完全比不了的。

宋代书法不执着于规整楷书，更讲究个人意趣，最出名的就是宋四家。

苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄四人撑起了宋代书法的半壁江山，我私心里最偏爱米芾的行书，他的字随性不羁、跌宕多姿，没有刻板的规矩束缚，写字完全遵从自己的心境，临摹他的《蜀素帖》时，总能感受到笔墨里的洒脱肆意，没有丝毫的拘谨感。苏轼的书法温润敦厚，自带文人风骨，字里行间都是平和通透的气质，黄庭坚的草书舒展跌宕，笔法独特极具辨识度，蔡襄的楷书规整雅致，功底扎实，四人各有各的出彩之处，没有绝对的优劣之分。

元明清也有不少顶尖书家，最出圈的就是元代赵孟頫。

赵孟頫的书法兼容晋唐之长，楷书、行书都极其工整秀美，笔法细腻圆润，结构匀称端庄，新手很容易上手临摹，我初学行书的时候，最先练的就是他的字帖，比起魏晋书法的晦涩难懂，他的字迹规整又灵动的，很适合打基础。明代的文徵明、董其昌，日日练字从不懈怠，书法温润雅致、气韵悠长，清代的何绍基、邓石如专攻隶书、楷书，笔法古朴厚重，也都是历代公认的知名书法家，只是名气不如前面几位鼎盛，风格也更偏向个人化，适合有基础之后再深入研习。

书桌一角摊着半本未临完的赵孟頫字帖，淡墨痕迹浅浅叠在泛黄的纸页上。